Le travail d’expérimentation est déterminant pour des photographes de mariage et portraitistes tels que Sandra Åberg, car c’est parfois au prix de nombreux essais qu’elle trouvera l’idée ou l’inspiration pour immortaliser des moments inoubliables pour ses sujets.

La photographe suédoise a récemment eu l’occasion d’en faire à nouveau la preuve lors d’une prise de vue à Saint-Jean-Cap-Ferrat dans le Sud de la France, avec son Sony Alpha 1 et son Sony Alpha 7R V. « C’est un endroit magnifique en périphérie de la ville, juste au bord des falaises » affirme cette éternelle voyageuse. « J’avais une idée en tête et avais hâte de revenir sur place au coucher du soleil. »

Deux femmes vêtues de blanc comme à un mariage avaient retenu son attention. « Il ne s’agissait pas d’un couple », précise Sandra. « Je ne savais pas vraiment à quoi m’attendre en arrivant sur les lieux, mais j’aime être au bord de l’océan, car cet environnement ajoute toujours une dimension spirituelle aux photos. »

Sandra s’est servie de son Alpha 1 et de son Alpha 7R V pour raconter son histoire. « J’ai l’habitude de travailler avec deux appareils photo avec chacun un objectif différent. Cela m’évite de changer d’objectif dans la précipitation pour saisir un moment fugace », avoue-t-elle. Sandra a équipé son Alpha 7R V d’un objectif qui lui permettait de profiter le plus longtemps possible de la lumière du soleil couchant  : le FE 50mm f/1.2 GM.

« Il faisait relativement sombre au moment où j’ai pris ces images. Grâce à l’ouverture f/1.2, j’ai pu continuer à réaliser la majorité de mes clichés avec une sensibilité ISO 100, malgré le manque de luminosité. J’apprécie aussi la faible profondeur de champ ; cet objectif est particulièrement convaincant à f/1.2, à tel point que j’utiliserais exclusivement cette ouverture, si je le pouvais. C’est ce qui rend les images aussi saisissantes. »

Sandra a monté l’objectif FE 24mm f/1.4 GM sur son Alpha 1. Ce grand angle lui permet de montrer le paysage autour de ses sujets et d’apporter un peu plus de contexte aux images. L’impression de mouvement dans l’environnement, liée à la fois à son style personnel et à ses sujets, est frappante quand on regarde ses photos. « C’est l’une des raisons pour lesquelles je m’intéresse aux objectifs à focale fixe : ils m’obligent à être plus créative, car je dois me déplacer constamment pour trouver le bon angle » confie Sandra. Elle n’aime pas non plus se montrer trop directive avec ses sujets et préfère les laisser libres de leurs mouvements, car de leurs facéties pourra naître ce moment magique qui fait toute la différence.

Sur l’une des photos, le visage de chacune des femmes est obscurci par l’un de leurs coudes. « C’est totalement fortuit », précise Sandra. « Je leur avais juste donné l’instruction de ne pas arrêter de bouger, car je voulais qu’elles soient continuellement en mouvement, comme si elles dansaient. »

Il aurait été difficile de parvenir à ce résultat sans l’autofocus avancé basé sur l’IA de l’Alpha 7R V. « J’avais fait la mise au point sur la femme à l’arrière-plan, car je voulais qu’elle apparaisse floue au premier plan afin d’obtenir un effet original. Avant même que j’appuie sur le déclencheur, le système Eye AF avait détecté les yeux de cette femme à l’arrière-plan et il a maintenu la mise au point même quand son visage a été momentanément masqué. »

Les technologies telles que l’autofocus piloté par l’IA permettent à Sandra d’innover et d’exprimer sa créativité. « Je n’ai pas besoin de vérifier si l’image est nette au dos de l’appareil photo, comme c’était le cas autrefois. Je demande juste à mes sujets d’enchaîner des mouvements pour que je puisse enchaîner mes prises de vue », dit-elle.

Mais le passé avait aussi du bon, à l’instar des photos en noir et blanc dont Sandra apprécie le look artistique intemporel. « J’aime l’aspect granuleux et défraîchi des anciennes pellicules. J’imagine que c’est ce style que je cherche à imiter dans mes clichés en noir et blanc. J’ai d’ailleurs dû ajouter du grain à mes images tellement elles étaient nettes. »

Bien que l’appareil photo soit capable de capturer directement des images en noir et blanc, Sandra préfère effectuer ses prises de vue au format RAW pour pouvoir les convertir en monochrome en post-traitement. Les fichiers bruts permettent de préserver la qualité d’image et le niveau de détail exceptionnels des appareils photo Sony Alpha, et offrent aux photographes une plus grande marge de manœuvre lors de la correction des couleurs.

Sandra sait spontanément si elle a réussi ou non un cliché et si elle peut passer au suivant. C’est presqu’instinctif pour elle.