Dans l’univers de la photographie, la sensation de surprise et de découverte est l’une des plus passionnantes. Cela s’applique aux nouveaux sujets, aux nouvelles réalisations, mais aussi aux nouvelles techniques. Pour Burak Bulut, ce sentiment est apparu lorsqu’il a commencé à travailler avec la lumière UV. « Tous les photographes aiment jouer avec la lumière », explique Burak, « mais, la plupart du temps, c’est de la lumière visible. Cela signifie déplacer ou modifier les lumières dans le studio ou travailler avec le soleil pour créer le rendu que vous souhaitez. J’ai eu une révélation quand j’ai commencé à utiliser la lumière UV et le maquillage néon. »

Burak compare cette révélation à ses premières expériences avec le light painting. « Un jour, l’idée vous traverse l’esprit », dit-il, « et vous vous dites soudain : « c’est vraiment un mode d’expression unique, aux possibilités incroyables ». Nous mettons toujours en lumière un sujet avec du light painting, mais avec le maquillage et la lumière UV, la peau du modèle devient la lumière. En tant que photographe et expert en éclairage, Burak s’est pris de passion pour cette technique : « J’essaie toujours de repousser les limites de la créativité, en particulier dans mon éclairage », explique-t-il, « et ce fut également le cas lorsque j’ai commencé avec la lumière UV. Mais il y avait beaucoup à apprendre et à expérimenter. La mise en place est simple, mais nécessite quelques ajustements », confie-t-il. « Fondamentalement, le maquillage néon semble très terne sous une lumière normale, mais sous les UV - ou « lumière noire » comme on l’appelle souvent - il brille de mille feux. »

« Cependant, vous ne pouvez pas utiliser n’importe quelle vieille lumière UV, car certaines peuvent être dangereuses », poursuit-il. « Nous utilisons donc la puissance la plus faible. Ensuite, vous avez besoin d’un espace sombre et d’un arrière-plan noir ou très sombre, car vous ne voulez pas qu’une lumière classique perturbe l’effet. Tout ce qui est blanc réfléchira fortement, y compris les dents du sujet ! L’obscurité d’un shooting UV présente à la fois des défis et des opportunités, indique Burak. « D’une part, le manque de lumière signifie que nous devons exposer différemment d’une prise de vue en studio ordinaire », explique-t-il. « Même si la peinture brille de mille feux pour vos yeux, elle est relativement faible en termes photographiques, donc la plupart de ces images sont réalisées en utilisant des réglages ISO qui seraient inhabituels pour les portraits, comme 3200 ou 4000. Et nous devons utiliser des objectifs rapides avec des réglages comme f/1.4 ou f/2.8. »

À l’inverse, Burak souligne que le manque de lumière rend les vitesses d’obturation plus lentes plus accessibles, ce qui lui permet de créer certaines de ses images UV les plus saisissantes. « C’était un heureux hasard la première fois que j’ai fait une de mes images UV floues. Je ne faisais que déplacer l’appareil photo pour voir ce que je pouvais faire. Maintenant, c’est quelque chose que je fais souvent, car tout mouvement de ma part ou de celle du sujet crée des traînées lumineuses à partir de sa peau brillante » raconte-t-il. Cette découverte a permis à Burak de s’appuyer sur la technique, en utilisant des danseurs comme sujets. « Pour ce projet, j’ai utilisé des ballerines, car leurs mouvements sont encore plus étonnants avec le maquillage. Je peux régler l’appareil photo sur un trépied, baisser l’ISO ou fermer l’ouverture pour ralentir l’obturateur à 1 ou 2 secondes et les faire virevolter. Cela ressemble à un trucage, mais c’est juste le striage de la lumière et le talent de la danseuse. Le faire avec l’appareil photo à la main peut ajouter encore plus d’énergie et de mouvement. »

Pour ses derniers projets avec la lumière UV, Burak a utilisé les Sony Alpha 7R V7R V et Alpha 7R IV,7R IV, principalement pour leur gamme dynamique et leur résolution exceptionnelles. « Avec l’arrière-plan sombre et le maquillage lumineux, il y a tellement de contraste dans ces images que de nombreux appareils photo perdent leur tonalité dans une zone ou dans l’autre », explique-t-il. « Mais avec ces modèles, chaque ton subtil est enregistré avec les détails complexes du maquillage néon, ce qui donne une qualité presque tridimensionnelle à chaque portrait. De plus, la haute résolution permet au grain de peau du sujet d’apparaître parfaitement réaliste. C’est important, car ce sont des images assez abstraites, donc si vous perdez ces détails, elles peuvent sembler fausses, comme si elles avaient été peintes ou créées par ordinateur. Les détails des appareils photo 7R permettent de maintenir la signature photographique ».

Travaillant dans l’obscurité, Burak s’appuie également sur la vitesse et la précision de la mise au point automatique de ses appareils photo Sony. « Même avec le maquillage abstrait, la mise au point automatique n’est pas dupe, rapporte-t-il, et elle reste verrouillée pendant les mouvements fluides des danseurs. L’utilisation d’objectifs à focale fixe rapides comme le FE 85mm f/1.4 GM et le FE 55mm f/1.8 ZA est également très utile, car ils donnent au capteur plus de lumière pour faire la mise au point. Et j’adore le bokeh qu’ils créent », poursuit-il. Mais plus intéressant encore, les idées créatives de Burak avec la lumière UV ne cessent d’évoluer. « Je veux l’essayer de toutes sortes de façons différentes », dit-il, « et comme je travaille avec du matériel Sony, aucun obstacle ne vient entraver ma vision. La haute résolution, l’optique exceptionnelle et les superbes capacités en faible luminosité me permettent de donner vie à toutes mes idées artistiques. »